雨夜去听张昊辰
田艺苗 于 2012.07.16 16:08:15 | 源自:21世纪经济报道 | 版权:转载 | 平均/总评分:10.00/30
5月末的一晚,去听张昊辰的独奏会,不巧天下起雨来。7点钟赶到大剧院,抬头只见大门口的巨幅海报:男孩低头行走在塞纳河岸,背景处天光迷离。与平常贴的那些光鲜海报完全不同。我想起赵越胜在巴黎听朱晓玫的那一晚,他写道:“傍晚几丝春雨飘飘,街旁残樱乱落,带着巴黎暮春的忧郁。”也许无意间感慨这花期迟来,命运辗转。张昊辰却正相反,他太年轻,太顺风,5岁开独奏会,19岁问鼎范·克莱本大奖,倒叫人不由得为他的前程担忧起来。我跟随人群涌入剧院,回头再看海报,只见夜雨中光影闪烁,看不分明。

年轻的钢琴家却很淡定,他不操心事业规划或公众形象,他只为音乐而弹琴。

  • 一、挖掘自己的“热情”

    这一晚的曲目很丰富。他以斯卡拉蒂的两首奏鸣曲K380和K159来开场。我一直很期待张昊辰的斯卡拉蒂,觉得他的书卷气与巴洛克的古雅一脉相承。而他的表现出乎我意料。他弹得周正轻盈,减弱延音踏瓣,让小乐句不是那么流畅,清脆如泉水与春竹的气息。现代人心目中的古典音乐,应该就是这个样子,古老得天真质朴,古老得抽象,是有陌生感的。只是觉得由这两曲来开场有些可惜了,若是奏至酣处,方能弹出斯卡拉蒂的醇。但他这样年轻,后面还有精彩的浪漫派乐曲要冲刺。

    肖邦的三首马祖卡就像是斯卡拉蒂的展开。同是结构精湛的乐曲,但肖邦倒入的是浪漫乐派的酒。这些小型的马祖卡,有肖邦的遗世独立,有微妙的和声,还有民间舞蹈的欢乐。复杂起来就热闹。张昊辰似乎对这些复杂的和声语汇很感兴趣,高度显微细节,他弹得情节跌宕,剧场内气氛迅速升温。

    重头戏在贝多芬的巅峰之作,《热情》奏鸣曲。我想这是张昊辰挑战自我的曲子,他挖掘了自己的“热情”,也弹出了突破演奏风格的渴望。弹奏能够成为演奏,并不在于钢琴家在舞台上的造型有多洒脱,而是他是否能够塑造鲜明有力的音乐形象。在这里,他的标志型的清亮音色转换成了戏剧性的语言。他在第一乐章拉开了广阔的战线。每个主题都性格分明,分寸感撑开了音乐空间。人的热情,来自苦难的磨砺与激发。只有桀骜不屈的生命,才会在命运的黑暗中紧紧拽住血液中奔涌的激情、力量与快乐。强者的苦难是有快乐的,来自人性深层的真正的快乐。这是怎样一种对生命的感激与投入!如果可以让我尝尽千百种人生,就让这命运的暴风雨来得更猛烈一些吧!

    在这样的情感张力面前,张昊辰的琴音略显单薄,也许因此他喜欢加速,在复杂的节奏型与跌宕的音流中全力冲锋,将一首《热情》弹得青春激昂。第一乐章的勇气与斗志,到第二乐章充满信念的平静,心的悸动,从容中的一丝丝甜蜜,音乐的层次都是情感的纹理。第三乐章他几乎发力过猛,但这是我现场听过的最富感染力的热情,每个音符都抓人,低声部的咆哮,尖锐的高音,狂野的音型展开,在恢弘的乐队式音响中,之前乐章中积攒的冲动在狂热的织体音流中尽情宣泄。台下听众跟着他心潮澎湃。在这样的乐曲面前,那些个钢琴大奖算什么,钢琴家的高度在于他战胜过哪些曲子。如果没有弹过《热情》,怎么会知道自己可以跋涉多少座山峰;如果没有听过《热情》,怎么会了解自己内心原来也有深沉的情感。贝多芬的《热情》就是一场情感的洗礼。

    二、空气也净化了

    这首乐曲让我重新打量海报上的忧郁少年。在张昊辰自己看来,他向往德国式的严谨、直接与广博,可是在我们眼里,他也是塞纳河边的一道风景。因此他自己也不曾料到,他的德彪西才是全场最精彩。

    到了下半场,独奏会渐入佳境,他在台上忘我,好像是为自己而奏。李斯特的《叙事曲》,织体衔接曲线舒畅,这是一个有细节的李斯特。德彪西的四首序曲,对他来说真是小玩意。他的德彪西好,首先是因为他的音色美,而他严谨的个性让他的节奏型精确,不至于过度渲染“印象”。于是就美到了不自知,“印象”出了境界。

    整场弹奏,他不停地更换发力点,在德彪西集聚指尖的唯美音色之后,立刻换上《伊斯拉美》和弦击奏的反弹力。返场的普七第3乐章,比正常速度快了一倍,计算下来大约是一秒敲击和弦8次,若没有灵敏的手腕技术与臂部反弹力是不可想象的。而音色的美妙,也许不是来自技术,而是天才的想象力。音色之美,他一出手,空气也净化了。

    一开始,我觉得这样丰富的曲目设计可能会令他的形象定位不清,后来发现这样的顾虑毫无必要。

    他很年轻,却从来不是一个简单的人,他热爱阅读、思考,追求思想的丰富与深刻。这是一个知识分子型的钢琴家。也许因此,他对各种风格都有机敏而发达的直觉,如同他的演奏技巧的丰盛,一首乐曲总能炫技、音乐两不误。我见他在台下凡事慢条斯理,就问他,为什么返场的普七弹得那么快?他说既然炫技了就得尽情炫。而我发现不仅如此,对他来说演奏就是一场思维的运动与喷薄。很庆幸一个钢琴家在年轻时代爆发出全面的才能,预示了前路宽广,潜力无量。演奏会之后,我对他说,任重道远啊,你得成为一代大艺术家才算实现了自己的天才。

    三、听得见自己的内心

    整场音乐会,他始终有些神情恍惚,在自己的音乐世界里神游,直到最后返场谢幕时,他才回到现场。这样的专注已是网络时代罕见的品质。也许就是这种专注力塑造了他的演奏与神奇的背谱能力。他说在克莱本比赛的时候,练琴排练起居都是直播“真人秀”,高压状态下,脑袋一片空白,反而自动屏蔽了非音乐的杂质。比赛倒是让他懂得了克服杂念,专注于音乐本身。如今也一样,杂事越来越多的时候,他反而更彻底地退回到自己的音乐世界里。任何时候他都能找到自己的捷径胜出,这是独立思考的结果,也是母亲从小给他树立的信心。如今他在舞台上旁若无人,听得见自己的内心深处。

    他的德彪西有他自己不曾料到的精彩。他觉得演奏与作品一样,有自己的生命,因此不介意他人的评价。这里仿佛有点启示,我们常常都是无心插柳,种瓜得花。很可能,他钻研了半生的德奥纯音乐,到头来女孩们只是为了他《伊斯拉美》那最后一记起立冲刺而尖叫。所谓人生,时时荒谬。我看他在喝彩声中淡淡地低头抹汗,想他也是有准备的。

    音乐会结束,雨还未停,还有肖邦夜曲的余音散落在微雨中。我想起读过的那些天才故事。太有才的人其实都天真,他们无法在俗世如鱼得水。这个世界永远公平,让天才在世上颠沛流离,最后将他们收留史册流传千古。只是像我们这些爱乐者,读到莫扎特在维也纳的凄凉,读到天才不年,不禁扼腕命运之不仁简直天理难容。有天才相伴的时代就是幸运的时代,只祈愿他们都可以幸运些,一路不至于太艰辛太寂寞。所幸张昊辰干脆天才到不理世俗标准。对他来说,凉爽雨夜倒是令他舒适的天气。

    但我相信,雨夜过后,将会看见昊天星辰。

    请评分
    1
    2
    3
    4
    5
    6
    7
    8
    9
    10
    03
    发表于2012.07.16 21:49:25
    5
    03
    发表于2012.07.16 19:48:05
    4
    222.070.219.***
    222.070.219.***
    发表于2012.07.16 18:26:17
    3
    03
    拂去尘世繁杂,终享纯净音声。
    发表于2012.07.16 18:16:42
    2
    112.091.132.***
    112.091.132.***
    发表于2012.07.16 17:51:27
    1
    提示
    本贴不可匿名回复,回复等级为:1 ,您现在正处在潜水状态
    回复
    验证码
    2801 为防止广告机贴垃圾,不得已而为之
    表情
    正文